Regresa Robotech

yuyu_1830 writes, «Robetech regresa a la televisión ante la sorpresa de propios y extraños, y es que el grandioso canal de animé «Locomotion» ha decidido ponerlo al aire, apartir del mes de Noviembre.
Si deseas mas información conéctate a: www.locomotion.com
«

Si, despues de mucho rato el gran clasico del animé Robotech esta de vuelta (haber si los de Cartoon Network entienden que en México los animes si son «pegadores»), y el encargado de esto es Locomotion que ha nunciado el estreno el proximo Lunes 15 de Noviembre, más no ha anunciado en que horario lo va ha poner, aunque debe ser en un horario estelar, asi que estate muy al pendiente de Locomotion para saber a que hora lo van a poner.

Platica Mèxico – Japón

Casi seguro que ni te enteraste del programa especial de la cobacha del 11 de septiembre…

Bueno pues aqui esta la liga para que descargues el programa completo por si te lo perdiste Programa

Aqui el texto original de la noticia:

Seguro en algún momento ya habrás leído sobre este programa de radio que hace nuestro buen amigo Manuel Medina desde Japón, pero seguro tienes, dudas ¿desde que parte de Japón, quien es, cuantos años tiene, a que se dedica, habla sobre manga, anime, etc.!?, bueno como un evento especial vamos a hacer una entrevista con él, y la vamos a transmitir vía Internet, el día sabado 11 de septiembre de 2004 a las 4pm hora del centro de México (GMT -0600) a través de Radio Kitsch con participación del Staff de Anime Project y un enlace telefónico. Si tienes alguna pregunta interesante que hacer puedes enviarla a vicm3 arroba anime-project.org o el día de la transmisión en vivo puedes hacerlo enviando mensaje a aniversario10ap arroba hotmail.com, tambien puedes unirte al canal #AnimeProject en irc.anime-project.org o dando click en la liga del lado izquierdo que dice Chat

No olvides colocar este evento en tu calendario, es algo que no te debes perder

Godzilla cumple 50

Godzilla cumple 50

Para festejar, y despedirse de la pantalla, en diciembre de este año se estrenará la película número 20 del monstruo, Final Wars

Vanesa G. Toca / Redacción Online
El Universal online
México
Domingo 31 de octubre de 2004

11:58 Hace 50 años, exactamente el 3 de noviembre de 1954, que apareció en Japón un reptil de color gris, 50 metros de alto (aunque la leyenda cuenta que medía 400, al parecer fueron exageraciones producto de la primera impresión) y aliento radioactivo… el mundo aún no se recupera.

Gojira, alias Godzilla, recibió su nombre de la combinación de las palabras japonesas gorila (gorira) y ballena (kujira) y desde que llegó a las pantallas de cine fue uno de los iconos más representativos de la cultura pop japonesa, y de la cultura pop mundial.

Dirigida por Ishiro Honda, esta primera cinta surgió de la idea de Tomoyuki Tanaka, quien al regresar de Indonesia, se quedó mirando al mar y comenzó a imaginar qué era lo que realmente había bajo la superficie. Pronto, reunió a todo un equipo para llevar su idea a la pantalla grande, en los tiempos del blanco y negro.

El personaje se convirtió en todo un género cinematográfico bajo el cual se crearon seres gigantescos, tanto biológicos como mecánicos, que aterrorizaban un mundo siempre cercano a su destrucción.

Con el paso de los años Godzilla sufrió algunos cambios: el color grisaseo de su piel se convirtió en un verde plástico ideal para juguetes y juegos de video; tuvo un hijo, Minya, aunque nadie sabe cómo fue procreado y el terrorífico monstruo dejo de ser tan aterrador.

Godzilla dice adiós

Será a finales de este 2004 cuando la figura mítica del cine japonés se despida de la pantalla grande, con el estreno de su película número 20, «Final Wars», que será una compilación de los trabajos realizados durante medio siglo para poner punto final a su historia.

‘Ghost’ es una película impresionante

‘Ghost’ es una película impresionante

GITS 2 es una de las primeras películas de animación que compite en Cannes

John Hayes
EL UNIVERSAL
Lunes 18 de octubre de 2004

Es el año 2032 y la evolución ‘ciborg’ es tan completa que la mayoría de la gente se ha mecanizado casi por completo. Hay pocos humanos totalmente biológicos. La gran parte de los ciborgs están mecanizados y su espíritu humano reside en sus unidades de memoria. Las ‘muñecas’ son robots sin partes humanas. Las ‘ginoides’ son robots que cuentan con características femeninas y que se pueden comprar como acompañantes sexuales.

En la esperada secuela del clásico de ciencia-ficción de 1995 del director Mamoru Oshii, hay algo mal con una serie de ginoides de alta calidad: asesinan horriblemente a sus dueños. «Ghost in the Shell 2: Innocence» (GITS 2) es un reencuentro con Batou, el detective ciborg de la unidad secreta anti-terrorista del gobierno. Aquí, investiga si el problema es por negligencia, sabotaje o ataque terrorista.

Si esto suena complicado, aún hay más. La secuela de Oshii se basa en una historia compleja a la que envuelve todavía más en su propio universo extraño; la sumerge en una densa red de recuerdos, descargas involuntarias de memoria y realidades virtuales múltiples.

GITS 2 es una de las primeras películas de animación que compite en Cannes y la primera en ser finalista del festival Palme d’Or. Los ‘fans’ del comic original de Shirow Masamune y de la primera adaptación de Oshii seguro se sumergirán en el suspenso de esta saga futurista.

Aquellos que se acercan por primera vez a la historia podrían perderse en algunos pasajes, pero seguramente apreciarán la vertiginosa velocidad de las acciones así como la maravillosa técnica de animación.

A pesar de la presencia de las eróticas y sofisticadas ginoides, la película no ofrece imágenes sexuales. La violencia, sin embargo, es excesiva y frecuente en cada paso con el que Batou y su acompañante profundizan sus investigaciones.

En esta película la ciencia-ficción explora y define lo humano, al combinar la ciencia especulativa y los valores humanos básicos. Obligados a discernir entre la ausencia de la humanidad y las ventajas y consecuencias de la tecnología, los espectadores nos miramos a nosotros mismos como lo que somos.

Oshii constantemente compara y contrasta las acciones y motivos de los humanos y los no humanos. La desesperación del ‘hombre’ artificial que quiere ser humano es tan trillada como Data (de ‘Viaje a las Estrellas’), el Hombre de Hojalata o el monstruo de Frankenstein. Aunque sea por medio del sofisticado arte del animé, Oshii vuelve a enunciar esa premisa sin trazar ninguna nueva complicación en el universo de la ciencia-ficción.

No obstante las ventajas evidentes del cuerpo robótico de Batou, su espíritu humano lo lleva a tener una mascota; no un autosuficiente gato, sino un adorable sabueso. El ciborg tiene que abandonar escenas criminales o dejar peleas pendientes a fin de ir a dar de comer a su perro.

¿Qué tan ineficiente, ilógico y humano es todo esto? En privado, Batou añora la compañía de la Mayor, su anterior compañera que en la primera película fue asesinada físicamente pero cuyo espíritu sobrevive en Internet. ¿Estará utilizando su memoria para llamarlo?

En una era en la que el espíritu de un humano puede sobrevivir en una armadura, la inocencia de los simples placeres y problemas mundanos se convierte en el más preciado de los tesoros. (Pittsburgh Post-Gazette)

Tomado de http://www.eluniversal.com.mx/pls/impreso/noticia_supl.html?id_articulo=16458&tabla=articulos

Los »otakus» invadirán Tlatelolco

Los «otakus» invadirán Tlatelolco
El Festival TNT 8 Expo Manga Cómic ofrecerá del 30 de octubre al 2 de noviembre ciclos de cine, conciertos de rock, karaoke y hasta luchadores

Juan Solís

El de cabello naranja se llama Yi Yahp, la chica delgada es Sae Young, el joven que le da un aire a Lennon es Chang Yool, mientras que su compañero, más delgado, responde al nombre de Myong Seok.

Quizá sus nombres no sean muy conocidos, pero su música ha puesto a bailar a miles de personas en todo el mundo. Son integrantes de la banda coreana Banya, creadora de los éxitos Beethoven virus o Pump me Amdeus, ambos integrados en los programas de la máquina interactiva de bailar Pump it up.

Banya está en México para ofrecer tres conciertos (sábado, domingo y martes, a las 18 horas), en el marco del Festival TNT 8 Expo Manga Cómic, del 30 de octubre al 2 de noviembre en el Centro de Convenciones Tlatelolco.

Los integrantes de Banya aseguran que les encanta México y que les agradaría ver a mucha gente en los conciertos, ya que «en Corea el pump it up es la locura».

En el evento participará una empresa estadounidense de Trading Card Games, que organizará torneos y repartirá cerca de 20 mil dólares en premios, tanto en efectivo como en especie.

Andrés Salas, organizador de TNT, asegura que esperan superar a la audiencia de 20 mil «otakus» (amantes del cómic y el manga) que tuvieron en la pasada edición, a través de actividades como ciclos de cine, conciertos de rock, conferencias, karaoke y hasta luchadores.

En la oferta de comics habrá un lugar especial para el manga japonés y también para los historietistas mexicanos, sobre todo aquellos que no cuentan con el apoyo suficiente para mostrar su trabajo.

En cuanto al doblaje, se contará con la presencia de Zoe Pérez Camacho y Dynora Marianne Orta, quienes participaron en el doblaje al español de la película japonesa de animación El viaje de Chihiro.

Marco del Festival TNT 8 Expo Manga Cómic

Del 30 de octubre al 2 de noviembre

Centro de Convenciones Tlatelolco
tomado de
http://www.eluniversal.com.mx/pls/impreso/ol_que_hacer.detalle_nota?p_nota_id=5257

Tambien abrieron un foro para opinar,
http://foros.eluniversal.com.mx/foros_sr_detalle_foro.php?p_id_tema=2388
¿Qué tan desarrollada está la cultura de la manga y el cómic en México?