Frente al anime japonés, al cómic mexicano le hacen el fuchi

( Hazeel T. Zárate )
( 2005-07-19 )

Sin importar ir contra la corriente, Susana y Oscar González, dibujante de Los Simpson y Karmatron, no han dejado de creer en la posibilidad de formar una industria mexicana del cómic.
Ayer en La Mole, Oscar —el único mexicano en haber recibido el premio Will-Eisner, considerado entre los dibujantes de cómic como equiparable al Oscar de la industria cinematográfica— dibujaba para sus seguidores y se mantenía haciendo sketches, mientras Susana (su esposa) recordaba:
“Cuando Oscar recibió el premio Will-Eisner pidió disculpas por su mal inglés, se excusó diciendo que es mexicano, un silencio envolvió la sala: nadie creía que un mexicano pudiera dibujar tan bien, cuando el asombro pasó comenzaron los aplausos”.

Tomado de La Cronica

La idea de que en nuestro país el único cómic que vende es la de mala calidad se debe a la falta de compromiso y apoyo.

La Mole Et es un inmenso escaparate donde la historieta mexicana se enfrenta en desigual combate contra la gran industria japonesa y estadunidense: es como Memín contra Superman. ¿A quién le va?
El cuadrilátero, ubicado en Expo Reforma en la avenida Morelos 67, es la sede de la Mole Et, una de las exposiciones de historietas más grandes de México, que alberga 140 stands, 80 tiendas y sala de juegos de cartas para Mitos y Leyendas, además de proyecciones, conferencias y trato con los artistas.
¡Y en esta esquinaaa!: Los dibujantes mexicanos representados por Ka Boom Estudio, y en la otra, las súper industrias norteamericanas y japonesas.

La creciente demanda por el anime japonés toma ventaja frente a la no consolidada industria mexicana, que busca abrir nuevos espacios en el cómic mexicano. Considerado como un arte menor y en la mayoría de los casos ni siquiera como arte, el cómic en México vive de su época dorada con personajes como Memín Pinguín y La familia Burrón.

Sin embargo, las oportunidades para rehacer la industria se ven selladas por la desconfianza de los empresarios mexicanos en sus conacionales. No obstante, dibujantes profesionales y fancines comienzan la apertura de espacios que permitan distribuir nuevos proyectos.

Karmatron entra en la arena, después de 15 años se mantiene en forma… Susana Romero, asistente editorial habla del boicot que sufrió Karmatron, “los voceadores lo sacaron, dejaron que el material se quedara fuera de las bodegas porque les parecía poco rentable”, la demanda había estado acaparada por personajes norteamericanos como Batman, Spiderman y los X-men.

Recientemente, la llegada del anime japonés en caricaturas famosas como los Caballeros del Zodíaco, Goku, Sailor Moon, entre otros dio un giro importante hasta acaparar el mercado. “Muchos chavos se visten de japoneses y pierden su cultura, simplemente cuando ven un stand mexicano ni siquiera se acercan, pasan de largo porque creen que no hay nada interesante”, agrega.

En los pasillos confirmamos lo dicho, La Mole Et permite la entrada gratuita a quienes lleguen con buenos disfraces, así a nuestro alrededor encontramos chicas Sailor, Gokus y Ranmas, pero no vemos ni al Santo ni a Blue Demon.
Ignacio Septién, organizador de la convención comenta “los empresarios no creen en nosotros, cuando se deciden a lanzar una nueva revista creen que con el primer número la gente la va a conocer y si en ese momento no vende, la retiran del mercado, hay que darle tiempo para que el público se familiarice con ella. Creen que porque es mexicano es de otra categoría, tenemos muy buenos dibujantes y guionistas, pero cuando llegan a mostrar su trabajo, no les dan oportunidad ni siquiera de verlo.”
Blue Demon Jr. se estrena y ayuda a Karmatron. Ambos asestan unos golpes, pocos…
Si bien no se ha dado oportunidad a la industria mexicana, los adolescentes se encuentran influidos por otras tendencias. “A mí me gustan los mangas japoneses y todo lo que venga de ahí, no soy aficionada al mexicano”, declara Susana López, de 19 años.

El cómic mexicano avanza lento, a los nuevos personajes les falta darse a conocer y plantear nuevas tendencias, como lo explica Pilar Susana Reyes de 16 años, quien también gusta de dibujar: “El cómic mexicano es muy bueno. Apoyo mucho a los artistas independientes. Lo malo es que creen que somos el típico charrito con sombrerito, el nopal y el burrito. Eso es lo que no me gusta… Yo haría un cómic universitario porque creen que nosotros no estudiamos”,
Ante las recientes declaraciones de grupos afroamericanos, Memín Pinguín comenzó a venderse de nuevo y para Ricardo Savedra, expositor de Editorial Vid es una nueva forma de conocer a los nuevos artistas, aunque esta editorial únicamente se encarga de comprar los derechos pues para las compañías se les hace mucho gasto invertir en el registro de derechos, pago a dibujantes y personal que requiere la promoción de un nuevo cómic.

El anime sacude a sus compañeros norteamericanos, los dobla, esta inusitada reacción es una buena oportunidad para el equipo mexicano… El público se encuentra cansado de los personajes norteamericanos que desde 1940 no envejecen y si mueren resucitan. La tendencia hoy es buscar historias con un principio, trama y desenlace como el manga japonés, que aunque sobreviven llegan a su fin.

Animan con manga la tv

Llega Animax, un nuevo canal directo de Japón con series de comedia, acción, ficción y clásicos del género

Alexandra Bretón / ¡Por fin!

Tomado del El Universal Online»

La popularidad del animé (animación proveniente de Japón) sigue creciendo a pasos agigantados en Latinoamérica y un signo de este éxito es el lanzamiento del canal Animax.

Después de Locomotion, Animax le viene a dar más color al animé. Esta señal contará con la programación de este género más popular del mundo de los mejores estudios y productores japoneses. Doblada al español y al portugués, tendrá como target a los adolescentes y jóvenes adultos de la región.

Esta industria en Japón es comparable con la cinematográfica de Estados Unidos y, siendo un fenómeno tan grande en su país, los Seiyuu (personas que le dan la voz a los personajes) son como los actores de Hollywood, algunos de ellos llegan a ser muy conocidos y hasta se han llegado a lanzar como cantantes con gran éxito.

La marca del canal surgió en 1998 en Japón y ha tenido un gran éxito superando las expectativas en Asia el año pasado. Actualmente cuentan ya con un total de 21 millones de afiliados.

Basta mencionar que el animé surge del comic japonés conocido como «manga», aquella con personajes de ojos grandes y facciones occidentales.

En total, el canal abarcará series de comedia, drama, acción, ciencia-ficción y clásicos familiares de este género. Los principales títulos que ofrecerá son «Hellsing», «Gantz», «Initial D» y «Fullmetal

Alchemist». Además de tener a creadores de «Akira», «Ghost in the Shell», «Ninja Scroll», «Neon Genesis Evangelion», «Cowboy Bebop» y «Spirited Hawai», todos ellos clásicos del animé que han servido de inspiración a directores de cine.

Este canal forma parte de la familia de Sony Pictures y se une a las filas de las señales Sony Entertainment Television y AXN.

Comunicado urgente del taller de Comic

krizar writes, «Estoy en platicas con el coordinados de la casa de cultura para ver que todos los que vengan por parte de esta pagina séles den los pagos por mes $180 para que no sea un golpe tan grande

Agradecimientos a Anime Project
«

Hola pues por donde empezar. Tiene como 6 meses que estuve pelando un espacio en la casa de cultura “Jesús Reyes Eroles” en la delegación Coyoacan, México D.F. Y por fin conseguí ese espacio, para la creación de un Taller de Comic, Manga e Historieta Mexicana.

El taller tiene un costo trimestral de 540 pesos, cuyo dinero es para la casa de cultura (de este dinero no nos toca ni un centavo todo es para la casa y nuestro trabajo es por puro amor al arte) y nos otorgaron el horario en Domingo de 11:00am a 2:00pm.

Se enseñara Dibujo y Redacción los maestros son unos amigos míos, el maestro de Dibujo estudia en el ENAP (Escuela Nacional de Artes Plásticas) de la UNAM y el de Redacción a Impartido varios cursos en el CNArt (Av. Rió churubusco esquina con Tlalpan).

Este taller se esta creando para todas aquellas personas que les fascine el Comic, Manga e Historieta Mexicana con la posibilidad, dependiendo el nivel del trabajo, de publicar con apoyo de alguna empresa, por eso convoco a todo aquel interesado en ir o marcar al teléfono 56593937

El curso en pesara el primer domingo de Julio y e aquí la razón de que este mandando esta información que si no logramos juntar mínimo a 10 gentes nos pospondrán el taller unos 3 meses y es posible que nos quiten el espacio en ese tiempo por favor les pido que tengan un poco de confianza y dense una vuelta a pedir informes y cualquier comentario o duda pueden contactarme en mi correo krizarmax@hotmail.com o al TEL. Cell 0445513716247 muchas gracias

dirección del a casa de cultura : Francisco Sosa 202, barrio de Sta. Catarina, del Coyoacan D.F.

La Guerra de los Mundos

KaworuAngel writes, «Excelente pelicula a pesar de los años no se la pierdan! recomendada al 100%
«

LA GUERRA DE LOS MUNDOS, 1938 y 1953

En 1953, el público que abarrotaba las salas de todos los cines del país estaba siendo sutilmente manipulado. Creían que en realidad estaban presenciando un ataque de Marte cuando, en realidad, estaban viendo «La Guerra de los Mundos», una de las pocas películas de ciencia ficción que muestra una invasión masiva de marcianos. Aunque el público no tenía nada de ingenuo, estaba pegado en sus asientos devorando las imágenes y viviendo el momento con la intensa emoción de quien vive una experiencia real.
Quince años antes, durante la noche de Halloween de 1938, Orson Welles ya había provocado una histeria colectiva con un famoso y criticado programa de radio basado en el libro de H.G. Welles. Ese programa fue precisamente el que le inspiró para hacer la película.

De hecho, dentro del género de terror, no hay una película en la historia americana comparable a la de Welles, quien, además, logró llevar la historia más allá de las ondas radiofónicas pues los ciudadanos estadounidenses pensaron verdaderamente que estaban siendo invadidos por marcianos.

Orson Welles, aunque sea casi siempre recordado por su obra maestra cinematográfica «Citizen Kane», dijo alguna vez que el verdadero género cinematográfico con el que el mismo se identificaba era el de terror.

En 1938, el admirado Welles y el Teatro Mercury adaptaron la clásica novela de ciencia ficción de H.G. Welles a un guión de radio y lo retransmitieron la noche de Halloween. El concepto era simple: difundir una serie de boletines de noticias falsas explicando que la tierra estaba siendo atacada por invasores venidos de Marte. Había algunas explicaciones al principio y durante el show, afirmando que se trataba sólo de una broma. Pero las explicaciones eran cortas y poco frecuentes. Los oyentes que sintonizaban más tarde malinterpretaron el programa y lo tomaron como algo real, provocando pánico en las calles de Nueva York y Nueva Jersey (donde supuestamente se originaron los informes). La comisaría de policía y las redacciones de noticias estaban bloqueadas con llamadas de oyentes aterrorizados y desesperados, intentando protegerse de los ficticios ataques con gas de los marcianos.

La histeria demostró el poder de los medios de comunicación de masas en la sociedad moderna y este curioso engaño también catapultó a la cima la carrera de Welles y los trucos con los que asustó a los ciudadanos se convirtieron en el mejor regalo de Halloween que recibió en su vida.

Orson Welles el 30 de Octubre de 1938 (AP)

“Nadie hubiera creído, en los últimos años del siglo XIX, que a nuestro mundo lo observaban minuciosamente inteligencias mayores que las del hombre, aunque mortales como él; que, mientras los hombres se ocupaban de sus diversos asuntos, alguien los vigilaba y los estudiaba, quizá tan detalladamente como un hombre con un microscopio podría vigilar a las pequeñas criaturas que medran y proliferan en una gota de agua. Con infinita complacencia, los hombres fueron de un lado a otro por el planeta ocupándose de sus pequeños asuntos, seguros de su dominio sobre la materia. Tal vez los microbios que vemos al microscopio hacen lo mismo. Nadie pensó que los mundos más antiguos del espacio pudieran ser fuente de peligro para la humanidad. Sólo pensamos en ellos para desechar la idea de que pudieran albergar vida. Es extraño recordar los hábitos mentales de aquellos días. Cuando mucho, los hombres se imaginaban que en Marte vivían otros hombres, quizá inferiores a ellos y dispuestos a recibir emisarios terrestres. Pero a través de las enormes distancias espaciales, unas mentes que son a las nuestras como las nuestras a las de las bestias, unos intelectos vastos, fríos y crueles, miraban a la Tierra con envidia, y, lenta pero inexorablemente, fraguaron planes contra nosotros. Entonces, a principios del siglo XX, se produjo la gran revelación”.

H. G. Wells
La guerra de los mundos
(18XX)

Con este texto comiena esta excelente historia escrita hace tanto tiempo no te la puedes perder yo a fui a verle y hacen un extraña combinacion entre la epoca que se escribio y esta epoca con retoques futuristas!!

Saludetes

KaworuAngel!