‘Ghost’ es una película impresionante

‘Ghost’ es una película impresionante

GITS 2 es una de las primeras películas de animación que compite en Cannes

John Hayes
EL UNIVERSAL
Lunes 18 de octubre de 2004

Es el año 2032 y la evolución ‘ciborg’ es tan completa que la mayoría de la gente se ha mecanizado casi por completo. Hay pocos humanos totalmente biológicos. La gran parte de los ciborgs están mecanizados y su espíritu humano reside en sus unidades de memoria. Las ‘muñecas’ son robots sin partes humanas. Las ‘ginoides’ son robots que cuentan con características femeninas y que se pueden comprar como acompañantes sexuales.

En la esperada secuela del clásico de ciencia-ficción de 1995 del director Mamoru Oshii, hay algo mal con una serie de ginoides de alta calidad: asesinan horriblemente a sus dueños. “Ghost in the Shell 2: Innocence” (GITS 2) es un reencuentro con Batou, el detective ciborg de la unidad secreta anti-terrorista del gobierno. Aquí, investiga si el problema es por negligencia, sabotaje o ataque terrorista.

Si esto suena complicado, aún hay más. La secuela de Oshii se basa en una historia compleja a la que envuelve todavía más en su propio universo extraño; la sumerge en una densa red de recuerdos, descargas involuntarias de memoria y realidades virtuales múltiples.

GITS 2 es una de las primeras películas de animación que compite en Cannes y la primera en ser finalista del festival Palme d’Or. Los ‘fans’ del comic original de Shirow Masamune y de la primera adaptación de Oshii seguro se sumergirán en el suspenso de esta saga futurista.

Aquellos que se acercan por primera vez a la historia podrían perderse en algunos pasajes, pero seguramente apreciarán la vertiginosa velocidad de las acciones así como la maravillosa técnica de animación.

A pesar de la presencia de las eróticas y sofisticadas ginoides, la película no ofrece imágenes sexuales. La violencia, sin embargo, es excesiva y frecuente en cada paso con el que Batou y su acompañante profundizan sus investigaciones.

En esta película la ciencia-ficción explora y define lo humano, al combinar la ciencia especulativa y los valores humanos básicos. Obligados a discernir entre la ausencia de la humanidad y las ventajas y consecuencias de la tecnología, los espectadores nos miramos a nosotros mismos como lo que somos.

Oshii constantemente compara y contrasta las acciones y motivos de los humanos y los no humanos. La desesperación del ‘hombre’ artificial que quiere ser humano es tan trillada como Data (de ‘Viaje a las Estrellas’), el Hombre de Hojalata o el monstruo de Frankenstein. Aunque sea por medio del sofisticado arte del animé, Oshii vuelve a enunciar esa premisa sin trazar ninguna nueva complicación en el universo de la ciencia-ficción.

No obstante las ventajas evidentes del cuerpo robótico de Batou, su espíritu humano lo lleva a tener una mascota; no un autosuficiente gato, sino un adorable sabueso. El ciborg tiene que abandonar escenas criminales o dejar peleas pendientes a fin de ir a dar de comer a su perro.

¿Qué tan ineficiente, ilógico y humano es todo esto? En privado, Batou añora la compañía de la Mayor, su anterior compañera que en la primera película fue asesinada físicamente pero cuyo espíritu sobrevive en Internet. ¿Estará utilizando su memoria para llamarlo?

En una era en la que el espíritu de un humano puede sobrevivir en una armadura, la inocencia de los simples placeres y problemas mundanos se convierte en el más preciado de los tesoros. (Pittsburgh Post-Gazette)

Tomado de http://www.eluniversal.com.mx/pls/impreso/noticia_supl.html?id_articulo=16458&tabla=articulos

Los ”otakus” invadirán Tlatelolco

Los “otakus” invadirán Tlatelolco
El Festival TNT 8 Expo Manga Cómic ofrecerá del 30 de octubre al 2 de noviembre ciclos de cine, conciertos de rock, karaoke y hasta luchadores

Juan Solís

El de cabello naranja se llama Yi Yahp, la chica delgada es Sae Young, el joven que le da un aire a Lennon es Chang Yool, mientras que su compañero, más delgado, responde al nombre de Myong Seok.

Quizá sus nombres no sean muy conocidos, pero su música ha puesto a bailar a miles de personas en todo el mundo. Son integrantes de la banda coreana Banya, creadora de los éxitos Beethoven virus o Pump me Amdeus, ambos integrados en los programas de la máquina interactiva de bailar Pump it up.

Banya está en México para ofrecer tres conciertos (sábado, domingo y martes, a las 18 horas), en el marco del Festival TNT 8 Expo Manga Cómic, del 30 de octubre al 2 de noviembre en el Centro de Convenciones Tlatelolco.

Los integrantes de Banya aseguran que les encanta México y que les agradaría ver a mucha gente en los conciertos, ya que “en Corea el pump it up es la locura”.

En el evento participará una empresa estadounidense de Trading Card Games, que organizará torneos y repartirá cerca de 20 mil dólares en premios, tanto en efectivo como en especie.

Andrés Salas, organizador de TNT, asegura que esperan superar a la audiencia de 20 mil “otakus” (amantes del cómic y el manga) que tuvieron en la pasada edición, a través de actividades como ciclos de cine, conciertos de rock, conferencias, karaoke y hasta luchadores.

En la oferta de comics habrá un lugar especial para el manga japonés y también para los historietistas mexicanos, sobre todo aquellos que no cuentan con el apoyo suficiente para mostrar su trabajo.

En cuanto al doblaje, se contará con la presencia de Zoe Pérez Camacho y Dynora Marianne Orta, quienes participaron en el doblaje al español de la película japonesa de animación El viaje de Chihiro.

Marco del Festival TNT 8 Expo Manga Cómic

Del 30 de octubre al 2 de noviembre

Centro de Convenciones Tlatelolco
tomado de
http://www.eluniversal.com.mx/pls/impreso/ol_que_hacer.detalle_nota?p_nota_id=5257

Tambien abrieron un foro para opinar,
http://foros.eluniversal.com.mx/foros_sr_detalle_foro.php?p_id_tema=2388
¿Qué tan desarrollada está la cultura de la manga y el cómic en México?

Hoy se inicia la octava edición en Tlatelolco

México D.F. Sábado 30 de octubre de 2004

Banya y Danmoo darán realce a la Expo Manga Cómic TNT

CHAVA ROCK

Hoy se inicia la octava edición de la Expo Manga Cómic TNT en el Centro de Convenciones de Tlatelolco, en el que participarán dos de los grupos musicales y artísticos con mayor popularidad dentro de este circuito: Banya y Danmoo.

El primero es un grupo musical coreano, creador de la música utilizada en los Pump It Up (máquinas de juegos de baile en el que la gente toca con sus pies ciertas marcas siguiendo las instrucciones en una pantalla); precisamente este tipo de música es en gran medida el éxito de estos juegos, los cuales son todo un suceso entre niños y jóvenes de América.

El grupo se formó en 1999 a iniciativa de Ya Yi Yahpp, quien comentó que está sorprendido de la capacidad que hay en México para abrirse a todos los sonidos musicales, pues se ha dado cuenta que hay gente que escucha jazz, rock y música electrónica. Algo semejante sucede en mi país, afirma el coreano, quien habla de que en su grupo, que es una especie de taller en el que interviene casi una veintena de músicos y en la que promueven distintos géneros; “tocamos rock, tecno, ska, new age… por eso somos varios, porque así enriquecemos la música que elaboramos”. Banya se presentó hace unos días en Guadalajara, dentro de otra convención de cómic, en donde obtuvo muy buenos comentarios de su trabajo.

Antes de formar este concepto, Ya Yi Yahpp había grabado ya un disco. Pero es ahora con Banya que ha intensificado su trabajo: han compuesto más de 100 canciones, muchas de las cuales están basadas en la música clásica. Siguiendo su costumbre de invitar a colaborar con ellos a un músico del país que visitan, los coreanos llamaron esta vez a un tapatío para que colabore en esta serie de presentaciones uniéndose a este proyecto.

Otro de los colectivos estelares de esta TNT es Danmoo, grupo de body painting (pintura artística en el cuerpo), el cual es muy conocido por sus transformaciones escénicas en festivales como el Hi Seoul Festival. Han pintado a diversos artistas -como a Boa y Clon, entre otros-, lo que les ha valido parte de la fama que gozan.

Música, pintura, performance…

Ambos grupos, Banya y Danmoo, trabajarán en conjunto durante los cuatro días de la expo, en la que se realizarán distintas actividades culturales. Octavio Carranza, organizador de la TNT, explica que en cada edición establecen el objetivo de superar la anterior: “para nosotros ha sido mucho esfuerzo traer a estos grupos de Corea, aunque la TNT ha crecido y con este tipo de invitados mucho más”.

Informó que, además de los salones donde habrá una variada oferta de productos relacionados con el arte del cómic: revistas, carteles, vestuario, performance, esculturas, pintura, etcétera, ahora se extenderán las salas de cine para que más gente pueda acceder a las funciones.

Se creó, como en emisiones anteriores, un apartado para dibujantes y editoriales independientes, así como un amplio decorado que va a tono con las festividades del Día de Muertos.

Dentro de la expo se cerrará la serie de concursos y convocatorias anunciadas con anterioridad. Además de que se ofrecerán conferencias y presentaciones de ediciones especiales de cómics.

Tan sólo a su página de Internet (www.expo-tnt.com) han accedido cerca de 100 mil personas, por lo que se espera que en esta ocasión se aumente el número de visitantes, quienes tendrán oportunidad de apreciar artes como la música, pues diario se realizarán conciertos; en esta ocasión alternarán grupos de reggae, metal, electro dark y gótico.

Desde hoy y hasta el 2 de noviembre se abrirán las puertas de la octava Expo TNT desde las 10 de la mañana hasta las 20 horas. El costo de acceso será de 40 pesos. El Centro de Convenciones Tlatelolco se ubica en Manuel González, esquina Eje Central, cerca de la estación del Metro Tlatelolco.

Tomado de http://www.jornada.unam.mx/15an1esp.php?origen=espectaculos.php&fly=1

Doujinshis serios.

Mostrenco writes, “Que alguien me explique esto, y suplico
que saquen el paraguas, que estoy invocando
a la lluvia

Hace una semana me compré un ejemplar de la revista “Seducción 3X”, que como muchos sabrán,
es básicamente una revista que podríamos definir como “hentai”. Me llamó la atención que estuviera
dedicada a Ranma 1/2; y pues, para que negarlo,
me ganó la curiosidad.

La bronca no es el contenido en sí, lo que
está del cocol es que una empresa seria y
legalmente establecida como es Editoposter
(que tiene a bien publicar Conexión Manga,
entre varias revistas más) publique historias que
en Japón llamarían “Doujinshis”. Los doujinshis
son historias o parodias que hacen los aficionados
de los animes o mangas que se publican o se
transmiten en ese particular momento y los
publican con los medios (pocos o muchos)
que logran reunir por sí mismos .

Eso no está mal, el problema aquí en México es
que estos doujinshis se publican por medios
100% porfesionales, ocupan los mismos medios
regulares de distribución que cualquier revista y
generan impuestos sus ganancias.

Recuerdo que cuando iniciaba en esto, allá por
las frescas del 97-98, que el finado Grupo Hentai
de Tampico (al que me enorgullezco de haber
pertenecido) se las arreglaba para conseguir
recopilatorios de doujinshis de Sailor Moon y
Rayearth, pero recuerdo que esos recopilatorios,
aunque muy bien editados, eran unos productos
netamente subrepticios y que ninguna editorial
fuerte apoyaba esos recopilatorios, sino que más
bien estas publicaciones son hasta perseguidas
en Japón por las violaciones a los derechos
de autor inherentes a su naturaleza.

Entonces… ¿cómo le hacen? Obviamente no
pagaron regalías, pues de los contrario no
hubieran cambiado el nombre de los personajes
(que de poco podría salvarlos de una demanda,
pues tengo entendido que la propiedad intelectual
de un personaje incluye también su apariencia y
en esta revista son idénticos al anime).

También es sabido que últimamente Conexión
Manga está publicando fanfics en sus más
recientes números.

No es esto una retahíla de golpes de pecho, pues
no soy la persona más adecuada para acusar a
los que atentan contra la propiedad intelectual, lo
que sí me molesta es ver que los medios dedicados
al anime y al manga en nuestro país están en
manos de “fanboys”, chicos y chicas que no han
sido nada en la vida además de aficionados y
cuya afición está bien profesionalizada. O para
ser más explícitos, a los que les pagan para
seguir siendo aficionados.

Esto es otra señal de ello, por si no fuera
suficientemente evidente este hecho, pero también
es bien sabido que todos tenemos lo que nos
merecemos, si tenemos editoriales así es porque
así las sostenemos… tal cual.

Murió Christopher Reeve…

Haggen writes, “ Bueno, aunque esta noticia no tiene nada que ver con el anime, creo que si es importante para todos aquellos que nos gustan los comics.
El actor estadounidense Christopher Reeve, que interpretó a Superman en el cine y que estaba tetrapléjico desde hace varios años tras un accidente de caballo, murió a los 52 años debido a una falla cardíaca.

Reeve murió a las 17:30 locales (21:30 GMT) del domingo en el Hospital Northern Westchester, después de sufrir un paro cardíaco y entrar en coma en su casa el día anterior, anunció el publicista Wesley Combs.

El actor estaba siendo tratado por escaras, una complicación normal para las personas que viven con parálisis, según el comunicado de Combs. La herida se infectó severamente, lo que derivó en una infección sistémica.

Reeve sufrió una doble fractura de vertebra cervical y daños en su espina dorsal luego de caerse de un caballo durante una competencia en Virginia (Estados Unidos) en 1995; casado y padre de tres hijos -uno de su matrimonio con Dana y dos de un casamiento anterior-, Reeve quedó tetrapléjico tras el accidente y sólo podía respirar con asistencia mecánica.
Después del accidente, se convirtió en un referente de las personas con daños en la espina dorsal y en un activo defensor de las investigaciones sobre las enfermedades que afectan al sistema nervioso central y al cerebro.

El actor fundó y dirigió su propia organización de caridad para buscar una cura a este tipo de males.

Reeve saltó a la fama por su interpretación de Superman en cuatro películas rodadas a fines de los años 70 y principios de los 80, asismismo, continuó con su carrera artística, al dirigir televisión y cine. También protagonizó una versión televisiva de “Rear Window”, de Alfred Hitchcock, lo que le valió un premio Screen Actors Guild.
El actor escribió dos libros tras su accidente: “Still Me” (1998), que se convirtió en un bestseller en Nueva York, y “Nothing is Impossible: Reflections on a New Life” (2002); descanse en paz…

Fuente: Mipunto.com